<h1>Willkommen - Bienvenue - Welcome,</h1> <p>Euch allen einen guten, erfolgreichen Start ins Jahr 2020. Und unsere Jukebox feiert die folgenden Monate immerhin den 13. Geburtstag. Wer hätte dies damals gedacht? Wir setzen noch eins drauf: Unsere Neuvorschläge vom Dezember waren recht erfolgreich. Einem Titel glückte sogar der direkte Sprung auf Position Nummer Zwei. Welcher Song genau? Es war jener, den wir im Dezember als letzten vorgestellt hatten. Klingelt's bei Euch?</p> <p>Genau 3 Tracks aus der letzten Sendung verpassten dagegen den Sprung ins neue Jahr: ABBA - "Honey Honey", Frank Sinatra - "My Way" und ebenso The Rolling Stones - "Lady Jane". Dafür begrüßen wir dann drei neue Songs in unserer Hitparade. Ist ja auch was. Gelle?</p> <p>Um es nicht zu vergessen hier noch die Plätze 11 und 12. Rang 11 gibt es doppelt: ABBA - "Honey Honey" und The Rolling Stones - "Lady Jane".</p> <p>Kommen wir zum nächsten Kapitel. Dort warten sechs "neue" Oldies auf ihren großen Auftritt. Starten wir mit dem New-Wave-Musiker Robin Scott und seinem Projekt namens "M". Unter diesem seltsamen Pseudonym gelang ihm mit "Pop Muzik" der erste kommerzielle Erfolg mit einem Musikstück des modernen New-Wave/Elektropop. Jahre zuvor, als festes Mitglied der Begleitband von Superstar David Bowie, begeisterte Robin Scott bereits mit fein ausgetüftelten Klangmustern. Zudem hob er ein eigenes Musik-Label aus der Taufe und produzierte bekannte Gruppen wie Adam & The Ants. Bis es ihn gegen Ende der Siebziger nach Paris zog, wo er als "M" mit raffinierten Tönen glänzte. Seiner ersten Kurzrille "Modern Man" war noch kein Erfolg beschieden, was sich allerdings mit dem Nachfolger "Pop Muzik" rasch ändern sollte. Die kleine Platte zischte auf der britischen Insel nur so ab und blieb auf der zweiten Position stecken. Auch in hiesigen Gefilden räumte "Pop Muzik" so richtig ab und entpuppte sich als Spitzenreiter. Der Aufstieg dieses Songs war noch nicht vorüber; Ende 1979 führte sie plötzlich die US-Billboard-Charts an. Leider konnte Robin Scott diesen immensen Erfolg nicht mehr wiederholen. Ähnliches gilt für die nächste Formation, ebenfalls aus dem Britischen Empire. Während für viele Pop-Freunde Interpreten wie "The Sweet", "Slade", "T. Rex" und natürlich Suzi Quatro noch ein Begriff sind, hakt es bei den meisten beim Namen "Mud" aus. Zu Unrecht, wie wir meinen. Denn der vierköpfigen Rock-Truppe, lange beim Label des umtriebigen Mickie Most unter Vertrag, gelangen in den Siebzigern sehr viele Spitzenplätze vor allem in europäischen Hitparaden. Unvergessen ihre Stampfer wie "Tiger Feet", "The Cat crept in" und "Rocket", oder auch ihre geniale A-cappella-Version von "Oh Boy" - dem alten Hit von Buddy Holly. Doch lief irgendetwas schief, was zumindest von außen so schien. Denn die Kompositionen ihrer Schreiber - die Herren Chinn und Chapman - ließen den Swing und Drive vergangener Jahre vermissen. Stattdessen konterte die Band mit altem Material ("Moonshine Sally") oder brachten Cover-Versionen ("Oh Boy", "One Night") auf den Markt. Und tatsächlich : im Herbst verließen die vier Jungens ihr altes Label und suchten bei der Konkurrenz von Philips und später bei RCA Unterschlupf. Ende 1976 versuchten die Boys um den charismatischen Sänger mit dem Elvis-Timbre, Les Gray, "Lean on me" von Bill Withers zu covern, ganz im Stil von ihrem "Oh Boy". Es klappte - das Werk wirkte teilweise wie von "Queen" performt. Leider aber brachen die Vier danach musikalisch ein weiteres Mal ein. Aber diesmal hatten sie Pech und kamen nicht mehr auf die Beine. Trotzdem, genießt mit uns ihre erstaunliche Fassung von "Lean on me".</p> <p>An dieser Stelle begibt sich die Reise wieder nach Deutschland, genauer gesagt nach Berlin, die Heimat der Truppe Insterburg & Co. Die Komikerband mit Karl Dall, Peter Ehlebracht, Jürgen Barz und dem Namensgeber Ingo Insterburg hatten sich auf "Gehobenen Blödsinn" spezialisiert, wobei ihre recht einfache Musik durch die von Ingo Insterburg gebauten Instrumente lebte. Ihre Alben speisten sich hauptsächlich aus ihren West-Berliner Live-Auftritten. Kurzrillen gibt es von ihnen allerdings nur wenige; aber zwei kennen alle: "Ich liebte ein Mädchen" (Ingo) und "Diese Scheibe ist ein Hit" (Karl Dall). Wir jedoch bieten einen kleinen Ausschnitt aus ihrem Werk "Hohe Schule der Musik" von 1973. In "20 Mädchen auf einmal" nahmen sie sich damals eine Mammut-Aufgabe vor, nämlich auf eben so viel junge Damen aufzupassen. Na, ob sie sich damit nicht übernommen haben? Hört mal rein! Steigen wir nun auf einen musikalischen Turm, um ganz weit zu blicken. Vielleicht bis nach Afrika. Denn anno 1982 gelang der französischen Popsängerin Rose Laurens mit ihrem Song "Africa" in Frankreich ein Riesenhit. Um den Erfolg noch zu steigern, brachte man auch eine Fassung in englischer Sprache "Africa (Voodoo Master)" auf den Weg. Auf ganz besonderen Wunsch gibt es bei uns das schöne Lied im französischen Original. Versteht sich. Übrigens weilt die sympathische Sängerin leider nicht mehr unter uns; sie starb im April 2018 nach einer langen Krankheit. RIP, Rose!</p> <p>Tja, schon komisch. Sie hören zwar auf den Namen "The Royal Guardsmen", stammen aber eigentlich aus den Vereinigten Staaten, aus dem sonnigen Florida. Die sechs-Mann-starke Combo zog es nach England und nannte sich fortan, wohl um etwas britischer zu klingen, "The Royal Guardsmen" - in der Tat - very british! In ihren Songs ging es stets um die Comic-Figur "Snoopy" von Charles M. Schulz, dann um den Jagdflieger Manfred von Richthofen (Der "Rote Baron") und überhaupt um Flugzeuge. Denn tatsächlich war es die Comic-Serie "Peanuts", in welcher ein Hund namens "Snoopy" in seinen Träumen gegen den "Roten Baron" in hohen Lüften zu Felde zog. Eine wahrlich etwas schräge Platte, vor allem wird der Song von den Musikern in deutscher Sprache angesagt. Unser heutiges Programm beenden wir mit einem echten Hammer aus der Sparte Disco-Soul. Die Herren Harry Wayne (H.W.) Casey und Richard "Rick" Finch gelten als die Erfinder des so genannten Miami-Sound und produzierten und schrieben für Interpreten wie George McCrae, dessen Ehefrau Gwen McCrae, Jimmy "Bo" Horne und Betty Wright. Um 1974 fuhren sie mit ihrer Band "K.C. & The Sunshine Band", welche aus sieben bis elf meist schwarzen Musikern bestand, mit ihrer "Queen of Clubs" ersten eigenen Lorbeer ein. Zwar floppte das Werk in ihrer Heimat gnadenlos, erlangte aber in Großbritannien Spitzenpositionen, kam bis Rang 5. Dieser Titel zeigte sich mit überraschend viel Drive, während die meisten Nachfolger dem eher typischen Sound von "Rock your Baby" folgten. Viel Spaß und ein gesundes, erfolgreiches neues Jahr. </p> Euer Joachim